La sexta edición del Festival Internacional de la Palabra en Escena “Haceres que convoca el Chorrillero” se realizará en formato virtual los días 11, 12, 13, y 18, 19 y 20 de diciembre.
Con la participación de 12 países (Argentina, Bosnia, Brasil, Canadá, Chile, Colombia, Cuba, España, Italia, México, Perú y Uruguay) habrá espectáculos, entrevistas, clases magistrales, conversatorios y 6 talleres intensivos, a los que pueden anotarse ingresando a la web lapalabraenescena.com.
“Hace seis años venimos trabajando en este proyecto y es increíble la respuesta de los diferentes públicos que ya son parte del festival. Un evento internacional en el que año tras año proponemos diferentes actividades. Esta será la primera vez que se realizará en formato virtual, libre y gratuito”, explica la organizadora general del evento Daiana Calabrese de Revenir Grupo de Teatro.
Sólo para la realización de los talleres intensivos se solicita una colaboración económica, que elige cada participante entre las opciones que figuran en el formulario de inscripción a talleres intensivos.
Taller “La puesta en escena: lo performativo del no-lugar”
VIERNES 11 y DOMINGO 20 de 18 a 19:30 hs - Hora de Argentina
Docente: Marcela Aravena (San Luis, Argentina)
A partir de semi-montajes que se realizarán en los dos días de taller, más el material teórico de Agué, Herrmann y Vattimo, se busca articular los conceptos de no-lugar como espacio habitable y lo performativo de puestas teatrales, para problematizar algunos de los elementos intervinientes en la representación contemporánea.
Requerimientos: cuaderno, lápiz, lapicera, ropa cómoda.
Taller teórico-práctico de dramaturgia “El paisaje y su función dramática”
VIERNES 11 y VIERNES 18 de 19 a 20 hs
Docente: Adriana Tursi (CABA, Argentina)
En este taller teórico-práctico se trabajará sobre el paisaje y su función dramática; y el comportamiento de los personajes en relación al mismo. El pasaje como elemento activo que arrastra a los personajes hacia un destino inevitable. El paisaje como territorio contenedor de mis imágenes. Juego dinámico entre figura y fondo. Todo drama contiene dos historias. El personaje y sus propios paisajes internos. Abordaje del mismo en relación a su contexto. El personaje es siempre inmerso en sus circunstancias.
Requerimientos: cuaderno u hojas, lapiceras.
Taller de Figuras Corporales
VIERNES 11 y VIERNES 18 de 20 a 21hs
Docente: Inés Pasic (Perú)
El acento del taller será puesto en las manos como el elemento creativo que transformaremos en los personajes. Una serie de ejercicios, desarrollados específicamente para aumentar expresividad y movilidad, harán posible que nuestras manos se presentan bajo una nueva luz del juego teatral. Se trabajarán la técnica, ejercicios, y analizaremos posibilidades y limitaciones anatómicas de cada participante encontrándose en el juego creativo. Los estudiantes ya tendrán los objetos con los cuales crearán el personaje y trabajaremos en el vocabulario expresivo de la figura. Para luego ingresar en la dramaturgia. El objetivo es que los participantes culminen el curso presentando un pequeño número de figuras con las manos.
Requerimientos: vestimenta negra, cómoda y preferiblemente de manga larga; pelotitas de ping-pong o telgopor para hacer ojos, narices postizas; camisas viejas, elástico delgado, aguja, encendedor, lápiz indeleble, cinta aisladora roja, dos pares de guantes negros por alumno y tijeras.
Taller práctico “Artistas en el encierro”
SABADO 12 y DOMINGO 13 de 18 a 19:30hs
Docente: Vera Dalla Pasqua (Italia)
Cómo el espacio y los objetos de casa se vuelven compañeros de trabajo y como el cuerpo encuentra nuevas libertades a partir de un límite. El taller está dirigido a actores, actrices, bailarines, bailarinas, acróbatas y público en general.
Requerimientos: cuaderno, lápiz, ropa cómoda, una silla.
Taller "Haceres y pensares sobre la pedagogía teatral"
VIERNES 18 de 18 a 19hs
Docente: Dra. Ester Trozzo (Mendoza, Argentina)
La pandemia sacudió la realidad pedagógica, nos corrió de la zona de confort y desafió nuestra creatividad al límite. En este taller revisaremos, actualizaremos e intercambiaremos modos de abordar saberes teatrales, con y sin virtualidad de por medio, preguntándonos cómo promover el desarrollo de niños y adolescentes, según características y contextos. Exploraremos y plantearemos cooperativamente estrategias de transposición didáctica que promuevan una atmósfera favorable al comportamiento creativo en el aula y fortalezcan vínculos pedagógicos saludables.
Taller “Herramientas para la creación”
Experiencia de creación individual hacia la creación colectiva
SABADO 19 de 18hs a 20 hs
A cargo de: Compañía Ostinato (Buenos Aires, Argentina)
A partir de la experiencia y la investigación colectiva, proponemos un entrenamiento y herramientas que impulsen a una creación escénica genuina y habitada. Comenzaremos con un entrenamiento físico. A partir de la repetición y creación de secuencias le daremos lugar a la palabra e indagaremos los mundos posibles que se abren y distintos caminos para crear una escena teatral.
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